Composée de sculptures, de travaux de broderie et de dessins, la pratique de Xuefeng Chen s’attache à tisser des liens entre récits mythiques, rituels ancestraux, artisanats traditionnels et pratiques artistiques contemporaines. Au cœur de ses œuvres, qui donnent vie à des figures totémiques, des divinités, des chimères et des êtres hybrides de diverses natures grâce à des techniques mixtes, se trouve la notion de transmission. Pour Chen, qui a grandi dans une région rurale de la province du Yunnan, en Chine, avant de s’installer en France, les relations entre imagination et réalité, connu et inconnu, chaos et cosmos constituent des éléments essentiels de sa démarche artistique. Le caractère hybride des formes façonnées par l’artiste matérialise un sentiment d’osmose et d’unité entre différentes espèces et sphères, ainsi qu’entre les êtres humains et non-humains, dans le but de restaurer une connexion perdue avec les éléments et forces de la nature. Incarnant la riche diversité des formes existantes dans la nature, ses sculptures et dessins embrassent le cycle de la vie et de la mort, qui permet la perpétuation des espèces, tout en s’engageant dans un processus de métamorphose favorisant la genèse de formes nouvelles. Les œuvres de Chen, souvent ornées de couleurs vives, établissent également un lien entre des formes universelles et primordiales qui traversent les âges et les cultures, et l’univers coloré et imaginatif de l’enfance. ( Selen Ansen, mai 2022 )